留学社区

目录

浅谈动漫设计伦理

【 liuxue86.com - 论文范文 】

  下面是出国留学网小编精心为大家整理的浅谈动漫设计伦理论文,欢迎阅读。更多毕业论文请关注出国留学网毕业论文栏目!

  浅谈动漫设计伦理一

  [摘 要]随着社会的发展,动漫产品逐渐进入我们的生活,尤其是日本的动漫产品也在影响着我们青年一代的成长。社会对设计师的要求越来越严格,设计师应承担起设计中的道德性责任,本文从设计现状出发,阐明了当代动漫设计师应如何在产品设计中把握设计伦理的理念。

  [关键词]动漫产品;设计伦理;漫画;产品设计

  [中图分类号]G124 [文献标识码]A [文章编号]1005-6432(2011)48-0149-02

  随着经济的发展及人们对精神世界的追求,动画片以其独特的视觉冲击和想象、娱乐性强的特点成为人们生活中不可缺少的一个部分,它不再是电影播放时的加片和人们茶余饭后的点缀。如今各类大型电视、电影动画片开始大量进入人们的生活,它再不仅仅是孩子们的专宠,老liuxue86.com少皆宜成为现代动画片的主流,商业动画的时代已经来临,各种各样的动漫产品和衍生产品充斥着我们的生活。随之而来的现象也出现了:各类网站和杂志出现了较为裸露、低俗的动漫内容。

  从19世纪80年代开始,我们的身边就开始出现了来自日本的动漫作品和动画作品。80年代传入中国的《铁臂阿童木》、《森林的传说》、《聪明的一休》、《花仙子》等影片让我们认识到了日本动画的魅力。尤其是日本“动画诗人” 宫崎骏的作品,他与高�勋合作的作品从《风之谷》、《天空之城》、《魔女宅急便》、《龙猫》、《幽灵公主》到《千与千寻》,不仅创造了惊人的票房,而且一部比一部成熟、深入人心。

  他的作品清新、自然,传递给我们的是积极乐观的生活态度,他使得我们喜欢上了日本的动漫。日本的优秀动画在很长一段时间充斥了我们的生活。不但动画片本身,就连片中的明星们也以不同的方式走入了我们的生活,樱桃小丸子、蜡笔小新、花仙子、龙猫、红猪等。从吉卜力博物馆到我们生活中的各种玩具、生活用品,动画明星们已经无所不在。使一向被称为“小儿科”的动画在人们心中的地位得以提高,而且有了“大片”的魅力。

  但随着经济的发展,市场利益的驱动,不仅是宫崎骏等好的动漫设计走进了我们的生活,同样的一大批“苍蝇”、“蚊子”也一股脑地来到了我们的身边。如今的年轻人是由“动漫”陪伴着长大的一代。在中国的动漫市场,日本动漫占有极大的比例,从校园生活、都市爱情、侦探传奇、武侠典籍、竞技体育到科技科普,日本动漫的内容可谓包罗万象。日本动漫这一外来文化正以令人吃惊的速度占领着中国的市场。

  尤其是对于青少年,无论是从观念上还是从思维方式上都受到了日本动漫潜移默化的同化作用。从他们身上我们看到了由日本动漫文化所引发的思想深度的瓦解、对传统颠覆乃至语言方式、流行用语的改变。很多日本动漫在人物设定、故事情节上背叛了传统意义上的价值观和伦理观,刻意表现现实的荒诞,追求视觉的刺激。光鲜的造型、新潮的服饰及炫酷的外表,动漫的主角成为流行时尚的风向标,许多中国青少年开始模仿动漫人物。

  日本动漫的审美导向对我国原有的审美观提出了挑战,“哈日一族”对日本的狂热程度令人咋舌,对日本文化甚至负面信息的全盘接受,民族自豪感、爱国热情缺失,“日本就是比中国好”之类的言辞不绝于耳。尤其是日本少女漫画的故事设定多与感情有关,其中同性恋情、不伦恋、男性女性的“后宫”之恋等颠覆传统的感情模式,使得青少年一代的感情观受到了重大影响。颓废、迷茫和对未来生活的恐惧和不知所措,正影响着孩子们的思想和成长过程。

  动漫产品设计的伦理问题已经不得不受到人们的关注。信息时代以来,科学技术的突飞猛进,经济的飞速发展,人类面临许多危机,“由种种不道德、不负责任的设计行为所产生的社会问题已经明确无误地摆在了人类的眼前。在人们为当代设计的进步与发展所取得成绩而自豪的同时,也不能不看到这些不应当出现的怪现象:一次性产品开发的设计,使得人类对于资源的消耗超出正常标准的地步”。作为艺术设计师面对目前的现状我们该如何行动呢?

  1 设计师要树立正确的价值观

  在现代社会设计的目的似乎只有一个――追求高额的利润。大多欠缺考虑本应考虑的伦理道德问题。大量动漫作品的出现,使得本来就意志还不坚定的孩子们更加迷失了方向,本就缺乏的责任感更加缺乏。只要是有利益可赚根本不在乎它是否有悖于伦理。我们不禁要问,设计师是否在其中扮演着重要的角色呢?

  设计师的设计是否超越了大家的道德底线呢?当设计的目的仅仅是追求高利益的时候,或许会被社会暂时接受,但其生命必然十分短暂,也就是说该产品所取得的设计价值很小。一个设计师若想充分体现其价值,正确的价值观是必不可少的。只有当一个设计师树立了正确的价值观,他所做的设计才能更深层次地满足社会的需要,才能更完善地体现其设计的价值,才能更好地体现设计师本人的价值。

  2 动漫设计师要具有社会道德感

  对于一名合格的动漫设计师来说,应该具备高度的社会责任感,在残酷的商业压力下保持一个冷静的头脑,履行他应尽的道德义务。设计创造是自觉的、有目的的社会行为,不是设计师的“自我体现”。它是应社会的需要而产生,受社会限制,并为社会服务的。因此,作为从事动漫设计创作的设计师,应明确自己的社会职责,自觉地为社会服务,为我们的子孙后代服务。动漫设计师应该借鉴好的积极的设计,摈弃颓废的消极的因素,多创造健康阳光的作品。

  3 动漫设计要表达一定的文化内涵

  “设计师有责任寻求或者至少不退化推进所有那些我们称之为世世代代文化遗产的道德和美学上的考虑。”每个设计,或多或少都应包含一定的文化内涵,或者是我们社会传统的文化或者是企业的设计文化风格。我们不能遗弃我们的传统文化,否则是不合设计伦理性的。除此之外还包括是否能满足人们的视觉与心理需求,是否对文化和社会有推动作用。动漫作品多数是给我们的后代来观看的,它的内容直接关系到青少年儿童对我们中华民族文化的继承。

  一味地“哈日、哈美”,我们中国几千年的传统文化将被遗忘。设计师应自觉地将传统文化融入现代设计理念之中。例如,中国人讲求“仁”、“义”、“礼”、“智”、“信”,讲求“孝道”,提倡节俭,遵从礼仪。那么设计师在做设计时,必然要把我国数千年的传统文化融入现代设计中,否则很难满足大众的审美需求。

  4 动漫设计要有创新

  目前世界范围内的动漫市场被美国和日本垄断着,我国在20世纪40年代时也曾经有过短暂的辉煌,但目前中国的动漫产业刚刚起步,要想赶超这些动漫大国,就必须拿出自己有特色的东西来。为了追求市场的利润,现在的动漫设计抄袭的情况十分严重,原创的东西比较少。要想作出成功的动漫产品,设计师在进行设计时,不能一味地抄袭模仿,要不断地创新和提高。中国动漫与世界动漫的差异不在于我们的制作技术而在于我们的设计理念和作品的原创性。

  5 动漫产品设计要有利于人类的身心健康

  人类赖以生存的自然环境和社会环境正在日趋恶化,为了人类的健康,为了人类更好地生存,为了子孙后代的生存,动漫设计师在设计时必须考虑伦理道德。例如在设计动漫产品的时候,尤其是玩具等,除了考虑漂亮的造型之外,更要注意产品的安全性,注意产品潜在的隐患。

  产品鲜艳的颜色和油漆里有时会含有重金属和各种毒素,它会对人们的身体健康产生影响;还要注意尺寸不能太小,必须考虑孩子的年龄问题,而且必须牢固,防止儿童把它们放进嘴里而产生危险;要考虑到所用材料是否环保,以及产品的使用寿命和回收利用等问题。这是一个值得我们每个设计师认真思考的问题。

  设计伦理的提出是设计文化进步的标志,它极大liuxue86.com地深化了设计思考的层面,推动了设计观念的发展。对于新兴的动漫产业,设计师也需要进行设计伦理的把握。斯丹法诺•马扎诺在《飞利浦设计思想》一书中谈到:我们需要的技术已经随手可得。事实上,我们挑战的不是技术本身,而是我们该如何应用技术,我们必须把技术当做“善”的力量加以创造性使用,而非当做“恶”的力量来利用。

  将伦理问题的内容带入设计中,让设计伦理意识成为每个设计师的意识中的组成部分,把伦理化设计作为一种设计态度、设计思想、设计理念,并在其指引下,寻求有效的设计策略与方法,才能设计出“真”、“善”、“美”的产品,才有可能在未来的设计活动中杜绝那种不负责任的、不道德的设计;才有可能使我们的孩子生活变得健康、美好,才能使我们的未来充满希望和光明。

  愿所有的设计师们都来重视设计的伦理问题,为我们的未来贡献自己的一份力量。

  参考文献:

  [1]许平,刘青青.设计的伦理――设计艺术教育中的一个重大问题[J].南京艺术学院学报(美术及设计版),1997(3):44-49.

  [2]李亮之.世界工业设计史潮[M].北京:中国轻工业出版社:2001.

  [3]斯丹法诺•马扎诺(Stefano Marzano).设计创造价值――飞利浦设计思想[M].北京:北京理工大学出版社,2002.

  浅谈动漫设计伦理二

  随着经济的增长,在我国动漫也飞速发展,由于动漫属于传媒大类,发展中就免不了涉及伦理道德的敏感话题。伦理道德即以某些应然的规范及标准为基础,人们由此而展开对于彼此及自身的要求与评价。其中涉及社会层面的责任问题、赏罚问题,也涉及个人层面的德性发展历程。伦理与道德都在一定程度上起到了调节社会成员之间相互关系的规则的作用。本文尝试从设计伦理的角度出发来探讨中国动漫。

  一、设计伦理与早期的中国本土动漫

  曾经,中国动漫是非常辉煌的,准确一点说,中国动画是非常辉煌的。《铁扇公主》是中国第一部大型动画,20世纪50年代末到60年代中期更是中国动画的一个高潮,也是中国动画民族风格成熟的阶段。

  1、设计伦理与中国传统动画

  《铁扇公主》片首开篇明意,声明:“《西游记》本为一本绝妙之童话,特以世多误解,故被目为神怪小说。本片取材于是,实为培育儿童心理而作。故内容删芜存精,不涉神怪。仅以唐僧等四人路阻火焰山,以示人生途径中之磨难。则必须坚持信念,大众一心,始能获得此扑灭凶焰之芭蕉扇”。但实际上对照影片文本,影片中表现了很多属于成人世界的东西,甚至还有隐讳的情色成分。里面的诸多内容在今天的动画作品中显然是一个“禁区”,更不用说“培育儿童心灵”了。可见“培育”只是一个托词,导演并没有将影片完全定位在儿童身上,而是希望能够吸引更多的、不同年龄的观众。《铁扇公主》的“开篇明意”,折射出中国电影教化传统的巨大压力,由于定位的模棱两可和特殊的历史时期,这部动画在设计伦理上失衡。然而这个不小的失败却被卖座的票房以及后人的热捧掩盖住了。

  不过,在20世纪50年代末到60年代中期中国动画黄金时期,在设计伦理方面完全“干净纯粹”。这与特定的历史时期以及特定的价值观导向密不可分,因为当时的中国动画大体分为两类,一类是完全针对儿童而设计的动画;另一类则是为了研究和尝试动画技术而设计的,《小蝌蚪找妈妈》便是这类动画的代表。

  2、设计伦理与中国现代动漫

  由于80到90年代一段真空期的出现,中国动画市场已经被国外优秀动画所占领。90年代末,为了改变这一窘境,国产动画《宝莲灯》应运而生。在道德伦理方面,这部动画本身没有任何问题,由于取材于家喻户晓的中国古典题材,虽然因为缺失了一些时代气息而显得乏善可陈,但是也算说的过去。这部动画的运营却显示出了一些急功近利和唯利是图的内容。很透明的信息显示出《宝莲灯》的制作经费部分有多半用于大牌歌手和商业运作。动画影片的好坏取决于故事和动画质量,制作方的投入显然本末倒置,尤其是该动画片诞生在一个中国动画市场被全面占领,急需一针强心剂的时刻。从现在看来,制作方确实有些不负责任,甚至打着民族主义的幌子行骗。

  如果说取材于“中国古典题材”和“制作低幼动画”都是些技术性话题,那么这样的题材与手法在中国动画中用的未免太多了一些中国现代动画可以说毫无创新的使用着陈旧的手法,职业道德缺失。

  二、“舶来品”对中国动漫设计伦理的影响

  在中国动画的真空期,美国和日本的动画如火如荼的在世界上蔓延开来。尤其是日本动画,占领了大多数TV动画的市场。然而,中国动漫市场在引进外国动漫时敞开了窗户,在没有任何“防火墙”的情况下,国外动漫被无差别的引进。

  1、上个世纪末日本动漫的影响

  日本动漫从19世纪80年代开始,我们的身边就开始充斥着来自日本的动漫作品和动漫周边。从90年代以前到现在,如今的年轻人是由日本漫画陪伴着长大的一代。对于国内广大动漫受众而言,日本动漫占有极大的比例。日本动漫这一外来文化正以令人吃惊的速度占领着中国的市场。青少年无论是从观念上还是从思维方式上都受到了日本动漫潜移默化。

  日本动漫在很大部分上是对主流文化进行了颠覆,表现出了强烈的后现代主义色彩。日本动漫的审美导向对我国原有的审美观提出了挑战,“哈日一族”对日本的狂热程度令人咋舌,对日本文化甚至负面信息的全盘接受。动漫人物偶像化的结果之一就是动漫受众的价值观趋同,漫画引导思维,从而在内心深处对人产生强烈影响。

  2、本世纪初的中国动漫发展

  本世纪迈入新的纪元,动漫也步入了更为立体化的阶段:动漫爱好者们开始模仿动漫人物,从以表演展示为主的cosplay秀到日常生活里的装扮,动漫的痕迹随处可见。COSPLAY是英文CostumePlay的简略写法。一般指利用服装、饰品、道具以及化妆来扮演动漫作品、游戏中的角色。玩COSPLAY的人则一般被称为COSPLAYER。

  当今很多的名人或网络红人的所谓COS,其实不过就是一场性感秀,靠的不是有表演特色的COS来征服玩家,而是简单而单薄的一件小衣,能露的尽可能都露出来给人观赏。所谓的COS,不过是一场噱头,真正注重的不是COS的是否完美,而是脱得是否彻底。当COS成为了名人用以招揽玩家粉丝的一个道具之后,真正集合了表演、服装和才艺秀特色的正统COS被视作无用的鸡肋和装饰品。COS的主题也大多围绕着日本动漫或欧美游戏人物进行,如果说COS中国自己的游戏动漫人物形象之活动,中国COSPLAY其实是沙漠一片。

  三、未来的道路

  任何事物都具有两面性,发展就需要变革,在变革过程中总会有这样和那样的问题,人们不能因为有问题难于解决而终止变革。曾经有人提出要制定适合中国本土的电影分级制度,符合中国伦理标准的分级制度的确在某种程度上可以抑制道德伦理的年龄层问题。也不得不说,即便有着完善分级制度的美国、日本在道德伦理控制方面也是不容乐观的——某些时候分级制度反而成了另一条破坏社会伦理的渠道。有人存在的地方就有伦理存在,只有整个社会集团的觉悟共同体提高,才能有效的改变现状。

  浅谈动漫设计伦理三

  关于设计目的的探讨一直伴随着现代设计发展的整个过程,如今无论是设计师还是用户都已接受“设计要体现产品的实用性、审美性和经济性”的观点。然而设计在实现这些目的的同时却依然存有很多不尽人意的问题,如产品质量问题带给用户的身心伤害,无节制生产造成的社会资源浪费和对自然环境的破坏。德国伟大哲学家歌德曾这样描述:“理性知识的运用带来了科学技术的高度发展,人类试图用理性准则来统摄一切。把科学、技术领域的原则无限地(曾经有效地)运用到道德的、艺术的领域,结果导致了现代性的危机”。[1]在现代设计的发展历史中有很多言论表明设计伦理的演进是推动每个时期设计发展的重要的隐形方向标。

  一、平等与尊重——现代设计的伦理根源

  19世纪60年代,英国一批艺术理论家和建筑师对设计目的与生产目的进行反思,认为设计应为大众服务,设计应关注工人的尊严。而这个观念也成为后来工业美术运动的思想根源。英国著名评论家约翰· 拉斯金在1853年发表的《哥特式的本质》中提出,“如果我们是一个人,那你就不能把他变成工具。让他开始想象、思考、尝试着做一些有价值的事情??显示出他自己的尊严”,[2](P89)他提出设计的三条规则,从欲望节制、劳动节约和设计原创三方面体现他对消费者、劳动者和设计职业素质的思考。

  现代设计史先驱威廉· 莫里斯,秉承恩格斯的“情感社会主义”的思想核心,认为设计师最重要的使命是“人们可以开心工作,不再匆忙,制作出让我们自豪的货品”,而不只是“使所有人能够开心地购买物有所值的产品,快乐地装点他们的生活”,或让人们“可以开心地销售我们引以为豪、质优价廉的货品”[2](P89)。英国首位独立工业设计师克里斯托弗·德莱塞非常重视科学知识在工业设计中的应用,他提出,“一项明智的政策会使一个国家得到能有的一切财富,并且不用消耗超出必要的自然资源”。不仅如此,丰富的知识能让材料承载思想的痕迹,就会受人尊重并被赋予价值。[2](P97)

  可见,在现代设计发轫之时,艺术设计已经有了对伦理问题的深入探讨。无论是拉斯金的设计三原则,莫里斯的设计使命,还是德莱塞强调设计中知识的重要性,无不体现设计目的的伦理关怀。服务对象的大众化,对人们生活工作质量的关注,对社会资源(劳动力)和自然资源的节约意识都体现出设计满足“平等和尊重”的观念。

  二、质量的提升——20世纪上半叶设计伦理的新变化

  19世纪著名哲学家费希特曾在他的经典之作《伦理学体系》中提到,“人有一种即使不算最高尚,也是最重要和最高级的东西,即认识。”但是,“认识永远只是达到目的的手段”,“如果没有善良的意志,认识就没有内在的价值??对于理性存在着的共同体来说是没有什么用处的”[3]。1907年,德意志制造联盟成立,时任贸易局官员的赫尔曼· 穆特修斯正是持着这么一份善良的态度在《德国工业联盟的目标》明确指出“高效率的大规模商业对可信赖的良好品位的关注是任何出口行为的先决条件。”[2](P83)穆特修斯对产品设计质量的高度重视,并把设计的精神价值、原创性和对用户的服务作为衡量产品质量的标准。比利时杰出设计师亨利· 凡· 德· 维尔德从产品特征上关心用户,呼吁“始终牢记产品应该易于使用的特征”。

  阿道夫· 卢斯从产品装饰上反思用户需求,他在1908发表的《装饰与罪恶》中认为装饰“本身也是一种罪恶”,他破坏国家经济,阻碍文化发展。现代建筑大师勒柯布西耶则从服务对象上来关心用户,他在1923年出版的《走向新建筑》提出,“为普通人,所有的人,研究住宅,这就是恢复人道的基础,人的尺寸,需要的标准,功能的标准,情感的标准。”[4] 20世纪20年代,美国汽车大王亨利·福特提出男人“享有更多闲余时光来与家人共同度过,家庭生活也因此而更加健康。”[2](P89)这种生活模式影响美国几代人以及其他国家人们的消费价值观。

  综上所述,20世纪上半叶的设计伦理诉求不仅坚持和巩固19世纪末“平等和尊重”的维度,如勒柯布西耶的新建筑论、卢斯的装饰罪恶论,而且在此基础上有了新的变化和深入。无论对设计精神价值、原

  创性和对用户的服务的强调,对产品易用特征的关注,还是对健康家庭消费模式的展望,这些变化无不说明设计行业应持有不变的善良态度,通过提升设计服务质量,使大众获得高质量可信赖的产品从而感受社会对个体的尊重。此时设计已不只是工业化的产物,而是能主动地构筑良好的人文环境,建立互敬互爱的社会风尚的途径和手段。

  三、人权和责任——二战后设计伦理的反思

  20世纪60年代,随着女权主义运动的兴起,在设计界开始关注女性问题。阿尔弗雷德· 沃纳在1963年11月号《美国艺术家》描述到:19世纪末之前,只有男性能进入艺术学院,仅有少数女性化妆成男性混入其中。后来随着工业设计教育艺术进入综合性大学后,男女共校的设计学生既可以分享大学社区充分的竞争,又可以享受大学社会生活的乐趣。1964年,爱德华·卡朋特在畅销书《女性的奥秘》中发表了《陈述:女性设计》,文中提出当时一些公司对女性设计师截然不同的态度,很多雇主不愿意雇用女性。

  但也有公司如通用录用了所有他们能够获得的有能力的女设计师,试图在男女之间找到一种平衡。不可否认,她们的加入使设计更加丰富、多样和人性化,她们的作用逐渐受到用户的肯定。70年代,著名设计师维克多·帕帕奈克在《为真实的世界设计》提出他对设计师责任的看法:“设计之前很长的时间里,他的社会和道德判断就必须起作用,从而来判断他的设计或再设计是否站在社会利益这一边”。他深入阐述设计师的责任的范畴:“不仅要对差的设计负责,还要对没有履行责任负责;由于抛弃了责任,没有发挥他的创造性才能而负责,‘没参与’或者‘敷衍了事’而负责”。同时,帕帕奈克扩大了设计服务的对象,他强调安全设计,为穷人、老人、孕妇和被社会疏远而倍感孤独的年轻人设计。

  可见,二战后人们对设计伦理的思考既有新的课题,也有对设计本质问题的再思考。社会不仅开始关注设计中的性别问题,关注女性在设计中的独特性和女性群体的价值体现,而且对社会弱势群体的关注也逐渐增温,体现出设计的人道精神。而帕帕奈克对设计师责任的再思考,则超越了设计领域的界限,把责任扩大到更为广泛的社会问题,对设计师提出更为严格的责任要求,促进设计师成为对社会发展中有担当的进步群体。这时,设计已经成为推动社会文化各个层面的一股强大的新生力量。

  四、人道精神的确立——信息时代的设计伦理诉求

  到了80年代,随着计算机网络技术的发展和普及,人类全面进入了一个知识经济时代和信息化、网络时代。对于突如其来的新时代,人们充满期待又感到陌生。当代设计方法研究的先驱,英国设计师约翰·克里斯托弗·琼斯于60年代开始就一直倾力于设计程序的研究,他在工程设计和工业设计领域力倡人机工程学和以用户为中心的设计方法,力图融合理性和直觉,通过将设计的程序变得合理、合情,又不乏创造性和想象力,从而消除人们对新环境的陌生感。同时,这个时期设计师对那些容易被忽视的用户给以更人道的关注。美国著名建筑师R.L.麦斯为设计师树立了榜样,被称为“真正的人道精神的设计师”。

  他于80年代初期提出“通用设计”,即不管这些人的年龄、身份和能力,设计师应尽可能多地为人提供美的产品和环境。进入90年代,设计师更加关注环境问题。70年代一系列“能源危机”的爆发,逐渐验证了帕帕奈克的观点“设计的最大作用并不是创造商业价值,也不是包装及风格方面的竞争,而是创造一种适当的社会变革过程中的元素”。80年代人们用“程式化”生态设计来解决环境问题。90年代,意大利知名设计理论家埃兹奥·曼兹尼提出从可持续发展角度来考虑环境政策,减少一次性物品,在设计整体层面上赋予可持续发展社会以新的形式。

  21世纪,随着信息网络的快速发展和普及,世界各国的信息互通更加畅通和快速,地球变成了一个小村庄。设计师重回原点再次考虑人最基本舒适的感觉,呼吁要重回自然与创建现代自然,提出设计应是一种舒适的记忆。人与企业冷机器的对抗使设计师更加关注人与环境的关系,他们开始致力于人机界面设计和用户体验设计的研究。企业要杜绝伪劣产品,加强审美自律和社会他律。在数字化媒体环境中更要注重设计的大众性和社会服务功能,在进行享乐化设计、科技化设计和虚无化设计的同时要加强道德建设,提倡科技文化和人文精神,注重设计的和谐价值和伦理价值。

  五、设计伦理演变概述及其对中国设计的启示

  从设计伦理的演变进程我们可以发现设计伦理的研究是建立在伦理学基础之上,将人类普遍的道德规范或伦理观念与各种社会关系通过人的思维意识,并运用一定技术手段作用于设计活动的一门边缘性应用

  学科。[5]其研究范畴涵盖了生态、经济和科技伦理学等学科。它反映的是在人类社会的复杂体系中,以设计与道德的关系为主题,通过工业产品这一媒介,对人的心灵、情感、理智的探讨;反映人与人、人与物、人与自然的道德关系;也反映在消费社会里,设计者与消费者如何自觉遵行道德规范和准则以及法律条文。

  [6]纵观经典设计著作中作者所传达的设计伦理,我们发现随着时代的进步,设计行业的发展,设计伦理的演变存在一定的规律和特点,即设计伦理主要内容范畴的相似性和周期性以及设计伦理内容的延续性和深入性。

  回顾中国现代设计的发展历程,尽管在较短时间特别是近十年设计获得快速发展,然而不可否认,我们在设计范围、形式和技能等全面赶超西方设计的同时明显地感受到设计表象背后的由设计伦理设计理念驱动下的设计软件系统的不足,如设计质量的信任危机、设计目的的商业利益取向、设计消费态度中的攀比心理、设计理念与设计行为的不一致等。

  英国著名哲学家培根曾提到,人们的需求需要用“人性和慈善”来引导,以满足人们需求为己任的设计行为更应该如费希特所言“只有行业中的人持有不变的善良态度,行业知识才能保证对社会产生正面的影响。”设计致力于改善我们所生存的物理环境,同时也有利于改善我们心灵环境。“伟大的设计人人有责,它不只是设计师的事情”。[7]优秀的设计不仅靠敬业的设计师、专业的设计团队,最重要的还要靠社会公众的共同努力和积极推动。在经济、科技、文化快速发展的中国,我们在争取产品设计质量与西方发达国家接轨的同时,更要注意对设计内涵、设计伦理这些真正掌舵设计健康发展的深思。

  参考文献:

  [1] 陶云:《西方艺术设计流派和设计思想》,东南大学出版社2007年版,第148页。

  [2] 许平、周博:《设计真言》,江苏美术出版社2010年版。

  [3] [德]费希特:《伦理学体系》,梁志学、李理译,商务印书馆2010年版,第360页。

  [4] 奚传绩:《设计艺术经典论著选读》,东南大学出版社2011年版,第197页。

  [5] 赵伟军:《伦理与价值——现代设计若干问题的再思考》,合肥工业大学出版社2010年版,第20页。

  [6] 刘佳:《感·悟·设计》,中国轻工业出版社2010年版,第82页。

  [7] [美]罗伯特·布伦纳等:《至关重要的设计》,廖芳谊等译,中国人民大学出版社2012年版,第71页。

  论文小编精心推荐阅读:

  开题报告 | 论文提纲 | 论文范文 | 论文致谢 | 论文答辩 | 论文格式 | 论文写作

  想了解更多论文范文网的资讯,请访问: 论文范文

本文来源:https://bylw.liuxue86.com/a/2897615.html
延伸阅读
毕业论文对本科学生是非常重要的,它一般是指高等院校或者某些专业学科,对大学本科生科学研究的训练,并且要求学生在毕业前撰写的论文。而行政管理毕业论文是毕业论文中比较热门题目之一,今天
2018-07-31
营销活动的主题是营销者即企业。企业是交换的主动者和积极的一方,千方百计促成交换。下面是出国留学网小编给大家整理的“市场营销专业毕业论文范文”,欢迎阅读。市场营销专业毕业论文范文摘要
2018-05-22
随着我国经济的发展,统计思想及统计工作在我国经济发展中的地位越来越重要。下面是出国留学网为大家提供的“统计学毕业论文范文”,感谢阅读,更多有关内容请访问出国留学网论文栏目。统计学毕
2018-05-19
毕业论文是对你所学东西的一个综合表现,这个所学的东西不只是你在上课时候学到的东西,更多的要融入你自己的想法和你自己对某一专业的积累。下面是由出国留学网小编为你整理的“管理经济学课程
2018-05-11
办公自动化系统可以自定义公文格式与工作表格,让用户可以根据自己的需求进行自我设计,以下是由出国留学网小编为你整理的“计算机专业毕业论文范文”,更多内容请访问出国留学网。计算机专业毕
2018-05-04
【浅谈计算机专业成人教育毕业设计改革】摘要:根据成人教育毕业设计的现状,根据计算机专业的特点,提出从成人教育毕业设计的选题、成人教育毕业设计的设计时间、成人教育毕业设计的指导方式和
2017-01-12
论文是毕业很关键的一个环节,以下是出国留学网论文栏目小编为您整理伦理学论文:美剧《复仇》之文学伦理学的研究,供您参考,希望对你有所帮助,更多详细内容请点击出国留学网查看。美剧《复仇
2017-08-23
【浅谈计算机专业本科毕业设计的指导方法】摘要:毕业设计一直是本科阶段必不可少的教学环节,是对毕业生多年来学习效果的综合检测手段。但是由于计算机专业特点:理论、动手能力都有要求,增加
2017-01-12
下面是出国留学网小编为大家整理的浅谈幼儿心理健康教育,欢迎大家阅读。更多相关内容请关注出国留学网论文栏目。浅谈幼儿心理健康教育摘要:健康是人类的最基本要求,也是一项最重要的社会目标
2017-02-13
以下是出国留学网论文频道编辑为您整理的浅谈汉语的句法结构分析,供您参考,更多详细内容请点击出国留学网(www.liuxue86.com)查看。浅谈汉语的句法结构分析摘要:回顾汉语语
2017-02-14